在观看了苏州芭蕾舞团新剧《2020春之祭》后，原中央芭蕾舞团团长、中国舞蹈家协会主席，现任国家大剧院舞蹈艺术顾问的赵汝蘅给出了高度评价。“今天的演出让我很惊讶。疫情之下，大家都比较压抑、沉闷，苏芭不但推出了新作品，而且更上台阶，带给苏州更现代的舞蹈理念。”对于上半场的《一呼一吸》，赵汝蘅表示它正契合了大家最近的情绪。“当下，观众正需要一些贴近他们、且具有震撼力的现代作品，以此唤醒大家、共闯难关。在苏芭的新剧中，观众如果能将此刻的心境结合到音乐、舞蹈中，必定会产生新的感受。”
9月12日、13日，由苏州新时代文体会展集团出品，苏州芭蕾舞团制作的《2020春之祭》在苏州文化艺术中心大剧院首演。演出分为两部分，上半场为舞团艺术总监潘家斌编导的原创作品《一呼一吸》，下半场则为美国著名编舞大师格伦·泰特利的现代芭蕾《春之祭》。值得一提的是，下半场的《春之祭》是苏芭建团以来的首部版权引进作品，也是格伦·泰特利的作品首次亮相中国。
作为苏州靓丽的“文化名片”，苏州芭蕾舞团自2010年创作了奠基之作《罗密欧与朱丽叶》后，便以“一年一剧”的创作节奏不断丰富自我、快速成长。在完成了多部大舞剧制作后，苏芭渴望更多的突破，通过探索更多元的舞蹈表现形式，把更丰富的舞蹈演出呈现给观众。《一呼一吸》编导、苏芭艺术总监潘家斌表示，受疫情影响，舞团原计划引进的三部作品有两部暂时搁浅，为了保证新剧顺利完成，原创作品《一呼一吸》应运而生。“有别于人们传统概念上的芭蕾舞剧，《一呼一吸》不讲故事，而是依托芭蕾的基础，融入现代理念和现代元素，让观众更多地从舞者的肢体律动中，感受舞蹈的美和力量。”
在下半场的《春之祭》中，具有中国水墨意蕴的舞美设计首先让人眼前一亮。作为舞团首部版权引进作品，格伦·泰特利的《春之祭》在国际舞蹈界独树一帜，格伦·泰特利借鉴了美国现代主义先驱玛莎·格雷厄姆的经验，并结合古典芭蕾语汇进行了舞剧编排，《春之祭》因而成为他最具技巧难度的芭蕾作品之一，也是衡量各大芭蕾舞团综合技术水平的作品之一。
据了解，苏芭的两位艺术总监李莹、潘家斌早年在美国匹兹堡芭蕾舞剧院担任主要演员时，就曾在格伦·泰特利的指导下参加了《春之祭》的演出。版权合作方GTL（Glen Tetley Legacy）公司则表示，多年来，他们一直在寻找机会向亚洲观众介绍格伦·泰特利的作品。“我们观看了苏芭的一些演出视频，再加上考虑到两位艺术总监过去在这部作品中的演出经验，认为苏芭的整体水平可以胜任这部剧的演出。我们将珍贵的第一次合作机会给到苏芭，希望通过他们的演绎，让中国观众了解并喜欢这部经典之作。”
事实上，《春之祭》的成功落地，离不开多方的积极配合和支持。“在疫情环境下，我们突破了很多困难，希望将这部顶级的经典之作带到苏州。”苏芭艺术总监李莹透露，舞团从8月初即开启了跨国线上排演模式；演出最后彩排时，版权方、排练老师、灯光设计师更是在不同的国家同时连线，确保演出顺利进行。“现当代作品会给予观众很多的想象空间。我们希望观众在观演中能敞开胸怀、感受舞台，希望每一位观众都能成为作品的最后一位艺术家。”李莹如是说。
而如赵汝蘅所言，苏芭的新剧实际上也是在培养观众，并不断“拔高”观众的格调。“世界芭蕾的表现方式极其丰富。苏芭不断向观众、向苏州输入新的理念、新的表现形式，这些都需要观众和城市的包容和支持。好的舞蹈作品呈现的不仅是美，还给观众带来很多艺术知识、艺术享受，并可以增强观众的理解力。疫情之下，苏芭新剧的推出需要很多勇气，也呈现出了更大的突破。”
编辑 严春霞 摄影 韩江
